Renacimiento Siglo XV - XVI

Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental durante los siglos XV y XVI. Fue un período de transición entre la Edad Media y el mundo moderno. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque también se produjo una renovación en las ciencias, tanto naturales como humanas. La ciudad de Florencia, en Italia, fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento. Desaparece el cristianismo y divide a la edad media dando paso al oscurantismo.
 

Las ciudades independientes del  Vaticano que son Milán, Florencia se desarrollan en las artes plásticas.

QUATTROCENTO     Y    QUINQUECENTO                                             

- Dio inicio a laarqueologia y se encuentra el tratado de Vitruvio que es un compendio de arquitectura griega mas ingeniería del interior Romano y pertenece al estilo Grecolatino.


- Esta época estaba afectada por algunos periodos:
   - Arcaico: fue influenciado por las artes de Egipto
   - Clásico: Se creo lo que es la Proporsion Humana
   - Helénico: Plasmaban la expansión y realismo en sus obras







En esta época se pone al clasicismo a diferencia del arte gótico. El arte predomina en Florencia "el Vaticano"; la ideología se denomina humanista o filosofía humanista.
Se empieza a dar un tipo de pensamiento nuevo ya que las personas anteponen el pensamiento humano antes que la religión es decir " El Hombre como Centro del Universo", el pensamiento se desprende del ser humano.
El pensamiento es lo fundamental ya que salieron grandes tecnológicos.
Se empieza a desarrollar lo que es el mesenazgo ( persona que ayuda al desarrollo de un artista) un ejemplo es la familia Medici quien amparaba a todos los artistas de la época. Una forma de atesorar el dinero era con la venta y compra de arte.
Las temáticas que se tomaban en cuenta eran: paisaje, desnudos mitológicos, mitología griega, mitología cristiana, escultura ecuestre, temática honorifica.

El Hombre como centro del Universo



Familia Meici


Obras
 

Se empieza a desarrollar la técnica del caballete y pintura al oleo; copian las técnicas como el fundido en bronce, talla en madera, mosaico, y el tample que son técnicas antiguas.

Autoria: se sabe a quien pertenece la obra de arte, cada artista tenia su taller y sus empleados y ninguna obra realizada tenia anonimatos.

Los tipos de composicion: perspectiva son iguales a espacios
La matemática esta ligada al arte al igual que muchas ciencias, se crea el numero aurico o Fibonacci, se denomino efectos ópticos que se deriva a proposición numérica los cuales permiten que se desarrolle los tres géneros de arte.
Lo interesante de esto es que la mayoría de los artistas robaban cuerpos de difuntos para plasmar sus ideas en las obras.



En la arquitectura: sigue siendo monumental y mantiene la planta de Cruz griega; la fachada es adintelada, las cuatro fachadas tienen niveles y anillados, las cúpulas tienen nervaduras de estilo gotico y es octogona y ventanas de oculos entre nervadura y dándoles varias formas.
Terminan las columnas en literna permitiendo asi la construcción de la nave central.
Predominan las imagenes  heraldicas (escudos, sellos, símbolos)






Pintura.- Tenían una temática mitológica griega, composición triangular, composición centripeda, composición radical, composición áurea; se introduce la perspectiva ( uso bidimensional de la profundidad) paisajes, retratos de desnudos (sensual y mitológicos)







Escultura: realista temática ecustre honorifica, altos y bajos relieves en todas las obras. posee realismo Psicológico ( retrato de la persona)